一抹诗意的色彩

    发布时间:2018-01-12 13:00:50责任编辑:余文辉点击次数:12

    ——高三水彩画展前言

    此次展览包含了近百幅水彩画作品,都是学生创作,美术课上完成的。

    初接触学生们,他们几乎都没有接触过水彩画创作,而我的专业是油画,水彩亦不是我的擅长,和他们一样,我也是个“生手”。说实话,没有“预谋”过这个展览,只是在两个月的教学之后,一幅幅好的作品的呈现,他们的进步看得见,欣喜的同时,作为老师,觉得办一个展览,不得不去做。好的东西就要拿出来分享,即使不够成熟,也可以应该展出来和大家交流,不断做的更好!

    水彩,作为绘画语言的一个重要媒介,有别于水粉和油画,它流畅透明,覆盖力很弱,作画的时候因为水的作用变得流动、不易控制,但也因为这个特性,使作品具有独特的淋漓酣畅、自然洒脱的偶然性和趣味性。色彩在水的作用下相互流淌、渗化、衔接、冲撞。水色相互交融,形成的水迹斑痕带有很强的随机性与抒情性,产生着奇妙的变奏关系。他们绘画的主题多为风景建筑、还有一个自画像主题,风景多为国外小景。他们即将出国求学,画心中向往的风景,更加幻化成学习的动力。

    回想教学的两个多月,不是很顺利,问题很多,有来自专业的问题,还有和学生的沟通问题,在这个过程里,我不断调整自己,鼓励学生了解艺术、参与艺术、帮他们改画。学生看着作品一点点变好,兴趣也日渐浓厚。

    学生里面也不乏一些很有灵气很努力的,比如耿兮冉、钟莹、王纵宇、胡君逸、吴泽菁等同学,他们有着相当好的艺术感觉,很快入了门。还有更多的学生,基础一般,却通过不懈的努力,在绘画里摸索,取得了很大的进步,看到自己的画面越来越好,自己也很有成就感。这样的学生很多,比如李潘铭、俞快、杨家祺、王恩哲、余林则慧、张钧凯、林雨若、方泽元等等。还有一些部分学生作品未入此次展览,原因不是画的不好,而是完全不努力、漫不经心,我认为这样的学生还需要进一步转变对艺术的态度。

    对于多数学生来说,艺术的学习不是为了申请大学,也不是为了让它成为生活的重心,但却是精神世界不可或缺的一部分,艺术帮助我们记录生活、抒发情感或引起情感共鸣,使我们从一个粗糙的人变成一个细致的人、懂得在整体与局部的关系中明察秋毫的人。所以我希望他们:不管将来是不是做艺术,在任何领域都应该是出色的、有创造力的。

    最后,感谢所有参展和策展的学生们,期待每一个学生不断超越自己,取得更大的进步!

            策展人兼指导老师:刘莉

    2017年12月

    编辑:余文辉

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